Ritratti dei candidati Tony 2022

La stagione di Broadway appena conclusa, la prima dalla chiusura della pandemia, sarà ricordata per molte ragioni: la persistenza del Covid, la morte di Stephen Sondheim, il calo del turismo e gli indispensabili sostituti. È stata una stagione di rinnovato apprezzamento: di canzoni e narrazioni ed esperienze condivise, di una forma d’arte amata e di un’industria in ripresa. Ed è stata una stagione che ha caratterizzato uno straordinario volume di lavoro di artisti neri, catalizzato dai disordini sociali del 2020. Il Premi Tony 2022, che si terrà il 12 giugno, offre l’opportunità di onorare alcuni dei migliori lavori di Broadway; in previsione di quell’evento, abbiamo fotografato e intervistato molti degli interpreti, e alcuni degli scrittori, registi e coreografi, nominati per i premi. Di seguito sono riportati i ritratti e gli estratti modificati delle interviste.


“MACBETH”

“Ho sempre voluto fare l’attrice, sin da quando ero una ragazzina. Amo le storie in ogni forma e forma. E per me, c’è un’attrazione completamente diversa: c’è un aspetto dell’artista, il pavone – qualcosa di adorabile nell’essere guardato, allo stesso tempo sono piuttosto timido nella mia vita normale, quindi questa è una dicotomia interessante”. — Ruth Negga


“POTUS”

“La gente vuole davvero, davvero ridere. Le risate sono come risate iper. Forse ha il sapore della pandemia. Ovviamente, ho fatto molte commedie, ma in questa puoi solo sentire le risatine provenire dal pubblico. Penso che sia perché le persone sono state chiuse per così tanto tempo”. — Rachel Dratch

“Tutti gli spettacoli femminili, ci teniamo tutti i vestiti addosso. Sono i ragazzi che se le stanno togliendo. Sento che questo è un passo nella giusta direzione”. — Julie White


“PORTAMI FUORI”

“Ho deciso all’età di 5 anni che sarei diventato un attore o un fornaio o un guardiano dello zoo. Mio padre mi ha ricordato che i guardiani dello zoo avrebbero dovuto raccogliere un sacco di cacca, quindi l’ho ristretto al fornaio e all’attore, e la recitazione sembrava più divertente. Quindi è stata una decisione molto precoce e sono contento che sia andata a buon fine”. — Jesse Tyler Ferguson

“Sto facendo scoperte ogni giorno. È davvero liberatorio. È incredibilmente stressante. Ed è un sacco di pressione”. — Jesse Williams

“Questo è qualcosa a cui non ho mai pensato davvero, ed è un po’ tutto ciò a cui ho pensato allo stesso tempo. Non tanto i Tonys, ma essere nella posizione di avere l’opportunità di essere in una commedia, in una produzione che è vista dalle persone, che eccita le persone, di cui si parla”. — Michael Oberholtzer

“Sarei diventato un istruttore di snowboard a un certo punto se la recitazione non avesse funzionato. Sono tornato dopo aver ottenuto quella qualifica, e poi ho ottenuto una parte in un film. — Alfi Allen


“Piazza Paradiso”

“C’è speranza nella comunità. C’è speranza nell’amore. C’è speranza per questo paese. E penso che più vediamo le cose che sono simili dentro di noi, meno vediamo le differenze”. — Joaquina Kalukango

“Ci sono 40 di noi in questo cast. Cantare in un grande gruppo come quello, che è stato pericoloso per molto tempo, è meraviglioso. Quella prima prova quando cantavamo tutti insieme, stavamo tutti solo piangendo”. — AJ Shively

“Spero di essere in questo spazio e facendo quello che sto facendo, di poter ispirare i giovani ragazzi e uomini neri e ispirare i giovani audiolesi a credere di potercela fare – che non c’è niente, niente questo può intralciarti fintanto che spingi per questo. — Sidney Du Pont


“Dana H.”

“Poiché tutto si era fermato in modo così radicale, sembrava che ci fosse un vero spirito di apertura nel modo in cui le persone andavano a teatro”. — Deirdre O’Connell


“ragazza divertente”

“Ho iniziato a ballare nelle metropolitane. Installiamo il tabellone e balliamo e basta”. — Jared Grimes

“Sperimentare il lavoro di Steve significa rendersi conto di cosa è capace un essere umano. È complesso, profondamente umano, ricco di sfumature e audace. Osa scrivere di ogni aspetto della condizione umana con un cuore che batte profondamente”. — Patti LuPone, su Sondheim

“Grazie a Dio Stephen è arrivato alla prima anteprima. Era come un concerto rock. Lo adorava e rideva dalla testa ai piedi”. —Jennifer Simard

“La prima anteprima è stata così magnifica e travolgente. E avere Stephen Sondheim seduto lì con noi, è una notte che non dimenticherò mai”. — Matt Doyle


“l’uomo della musica”

“Mi annoio di me stesso. Penso che sia per questo che mi piace recitare. Con la recitazione, hai la completa libertà di fare ogni genere di cose”. – Hugh Jackman

“La pandemia è stata pazzesca. Ricordo quando il teatro ha chiuso e all’improvviso ti rendi conto: “Aspetta un minuto, quello che faccio per vivere semplicemente non esiste in questo momento”. Penso che nessuno pianifichi questo”. — Sutton Foster

“Sembra un grande privilegio far parte del gruppo di persone che si sono unite per far riaprire Broadway e farlo nel modo più sicuro possibile”. — Jayne Houdyshell

“Per ragazze di colore che hanno pensato al suicidio / Quando l’arcobaleno è Enuf”

“Non sono cresciuto durante Internet, quindi siamo andati in biblioteca e abbiamo ricevuto i video dei nostri musical preferiti e li abbiamo guardati più e più volte, e le sequenze di ballo, e io le avrei imparate”. — Camille A. Brown (nominata regista e coreografa)

“Ho questa tribù di sorelle che mi hanno mostrato cosa significa veramente essere una sorella.” — Kenita R. Miller


“Come ho imparato a guidare”

“Non pensavo che lo spettacolo sarebbe mai stato prodotto. Non pensavo che avrei mai trovato attori in grado di farlo. Pensavo che sarei stato giudicato e condannato per averlo scritto. Ho capito che non dovevo aver paura di dire la verità”. — Paula Vogel (nominata drammaturga)

“Vivo semplicemente in un mondo in cui il giudizio sulle altre persone arriva rapidamente ed è severo. E quello che ha scritto Paula, non te lo permette. Ti apre solo”. — David Morse

“Abbiamo tutti l’oscurità. Tutti abbiamo cose per cui dobbiamo essere perdonati. E penso che sia qualcosa di importante da ricordare”. — Mary Louise Parker

“Sono uno scrittore perché ho delle domande e delle cose che mi spaventano, e l’unico modo per superare le mie paure è affrontarle direttamente”. – Michael R. Jackson (nominato come scrittore di libri e colonne sonore)

“Sono cresciuto guardando i musical dei film. Ero ossessionato da loro. ‘Dreamgirls’, il film: appena ho visto Jennifer Hudson cantare, ho pensato ‘Voglio farlo!'” — Jaquel Spivey

“In molti modi, sento che ci è voluto il mondo per capovolgermi per iniziare a trovare un senso di visibilità”. — L Morgan Lee

“Quando mi sono trasferito per la prima volta in questa città, e avrei fatto un’audizione, ho sentito cose come ‘Oh, le tue perle stanno cadendo dalla tua bocca’ o ‘Non sei abbastanza delinquente.’ Quindi essere in grado di essere in uno spettacolo in cui posso essere queer, sgargiante e gay e il più grande possibile, e non solo è necessario ma anche celebrato, è fantastico. — John-Andrew Morrison


“Sig. Sabato sera”

“Le persone sono affamate di divertimento, e tu guardi fuori e sono tutte mascherate eppure ridono più forte che possono e stiamo ricevendo la stessa energia che vorremmo ottenere. È così importante che le persone si divertano e otteniamo una sorta di parvenza di vita normale. Questo spettacolo è stato molto curativo per tutti noi in molti modi diversi”. — Billy Crystal

“La prima notte in cui abbiamo avuto un pubblico e abbiamo sentito quella risata in massa: è una droga. È pazzesco.” — Fagiolo di Shoshana

“C’era molta trepidazione e molte ripensamenti. Non ero sicuro se una persona si sarebbe presentata. Ma una delle cose che ho scoperto è che le persone hanno bisogno del teatro tanto quanto noi abbiamo bisogno del teatro. Gli esseri umani hanno bisogno di fare ciò che è innato in noi, e questo è essere creature sociali e condividere esperienze gli uni con gli altri”. — Ruben Santiago-Hudson


“MJ”

“Quello che apprezzo di più in assoluto è arrivare qui – il viaggio che ci è voluto anche prima di salire sul palco per la prima volta, e imparare me stesso, imparare di più su Michael, incontrare i miei compagni di cast per la prima volta. Sono i piccoli momenti come quello che mi colpiscono di più”. — Myles Gelo

“Gli ultimi mesi sono stati pieni di alti e bassi e molta paura, intorno al fatto che potessimo davvero alzarci e correre, mantenere il nostro cast sul palco, portare il nostro pubblico fuori dalla porta. Ho imparato molto sulla mia capacità di gestire la paura come artista e anche, come il resto del mondo, come essere umano, e di trovare effettivamente i modi migliori per trasformare quella paura in un’energia positiva e creativa .” — Christopher Wheeldon (nominato come regista e coreografo)


“Clyde”

“È eccitante far parte di ciò che le persone bramano, che è la comunità. Il teatro è sempre servito come qualcosa che è più di un semplice intrattenimento, ma in questo momento, ancor più che in passato, sembra una guarigione. Certi giorni, quando si alzerà il sipario, non sono nemmeno sicuro che applaudano allo spettacolo. Uno strato di questo sembra essere per un altro bisogno. — Uzo Aduba

“Devo ammettere che ero davvero molto ansioso di lavorare. E poiché queste erano le carte che venivano distribuite, ho davvero abbracciato questo momento con tutta me stessa”. — Kara Young


“Clyde’s” e “MJ”

“Sono molto orgoglioso di far parte di una stagione in cui abbiamo avuto più rappresentazioni di scrittori neri che nella storia, probabilmente, di Broadway nella sua interezza”. — Lynn Nottage (nominata drammaturga per “Clyde’s” e autrice di libri per “MJ”)


“Equipaggio scheletro”

“Il teatro è sempre accidentato. Non è niente di nuovo. Ma è stato bello tornare a teatro”. — Phylicia Rashad

“È tornato in un modo così grande, grande. E siamo stati chiusi due anni fa. Penso che sia per questo che è davvero eccitante”. — Sam Rockwell (mostrato con Neil Pepe, nominato regista)


“Problemi in mente”

“Abbiamo bisogno di più storie che mostrino la diversità nella nostra comunità, non solo i tratti generali”. — La Chanze

“Spero solo che coloro che sono entrati nel nostro piccolo teatro e hanno potuto intraprendere il nostro viaggio con noi, spero che abbiano lasciato il teatro commossi, pensierosi e curiosi”. — Chuck Cooper


“ragazza del nord”

“Ho imparato che marinare in un ruolo è davvero buono.” — Mare Winningham

“Quando avevo 15 anni, ho visto una produzione teatrale comunitaria di ‘Sweeney Todd’ che mi ha cambiato, e con questo intendo il mio DNA. Sono entrato in quel teatro come una persona e ho lasciato quel teatro come una persona diversa. Era un trucco magico che non sapevo esistesse. E poi ho scoperto che potevo fornire quel trucco magico per altre persone. Ed è per questo che agisco”. — Rob McClure


“LA PELLE DEI NOSTRI DENTI”

“Quando un pezzo di teatro è buono – e mi sento come se tutti stessero lottando e raggiungendo quello – esci dal teatro sentendoti più vivo. E per me, lottare con ciò che significa essere vivi è l’eterna domanda.”— Lileana Blain-Cruz (nominata come regista)

“Questo personaggio è completamente gratuito. Non ha confini o autocoscienza. Quindi mi sento come se abitare quell’energia mi abbia fatto semplicemente espandere come persona”. – Fagioli Gabby


“i minuti”

“Non ho mai provato più cameratismo con i miei colleghi artisti di teatro. Non mi sembra una competizione, questi Tony Awards. Sembra una celebrazione: tornare alla nostra forma d’arte”. — Tracy Letts (nominata drammaturga)

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